李叔同在成为“弘一法师”之前，本浊世佳公子、津门大阔少。用现在的话讲，就是一个文青版的王校长。
他年轻那会，作为一年零花钱都有30万大洋的顶配富二代，那也是诗酒风流的主。彼时的他，既热衷于曲赋，也耽于声色，出入狎邪，诡时玩世，俨然游戏人间的豪奢浪子，完全是“佻达放荡”的纨绔子弟面目。他是忧国忧民，但同样也好精舍好美婢好鲜衣好美食好骏马好华灯好烟火，爱国声色两不误。
弘一法师书法他自15岁开始，就整日流连于戏院，酬酢在妓院，狂嫖烂*，无所不为。他所追求的女人，诸如朱慧百、李苹香等等，都是青楼出身。他那时写的诗，诸如“披发佯狂走”、“痴*销一捻，愿化穿花蝶”、“说相思，刻骨双红豆”之类，清一色艳诗，妥妥名士作派。他出家前，将物件分赠友人，其中给至交夏丏尊的那堆卷轴，就多是“逛窑子”时的风流债。
少年李叔同年轻时的李叔同，太像晚明花花公子张岱了。不仅经历像、生活态度像，其实连为人也像：此正如夏丏尊感叹的，“李叔同做人的一个特点，是做一样，像一样”。
26岁那年，他突然抛下正妻与两个娃跑到日本，据说也是因为争风吃醋：上海读书回来，发现相好名妓杨翠喜已被段芝贵夺走，愤而东渡。
在日期间，他惊世骇俗地画裸体，请当地女子春山淑子做模特，很快又纠缠一块，纳为继室。年底，中央美院在整理藏品时，发现一幅晚清半裸女油画像，经鉴定就是李叔同手笔。这大概是中国画史上最早的裸女油画，比起刘海粟他们，着人先鞭10多年，真正行业宗师。当年林语堂感叹，李叔同是他们那个时代最有才华的几位天才之一，确非献谀套话。
可以说，37岁之前，李叔同的私生活是很不检点的。不仅如此，他早年性格也不大好相处，严苛到不近人情。欧阳予倩回忆，在东京时李叔同“异常的孤僻”，“律己很严,责备人也很严”。他说，有一回他远道拜访，只因超出预约时间5分钟，就被拒之门外，既为之愤怒又感莫名其妙。
欧阳予倩.-,湖南浏阳人他似乎生来就是一团矛盾之人。与一般的膏粱子弟不同的是，他不只是懂得花天酒地，从小在读书方面也是极其自觉和用功的。他晚年说过，自己虽生在巨富之家，可其母毕竟只是“妾”，作为庶子“也就无法与我同父异母的哥哥相比”，自小就承受极大精神压力，需要在学业上证明。这一点处境与动因，与稍后的胡适很相仿。
这位金枝玉叶、文化全才，正因资质超卓又奋勉不屑，才得以在篆刻、书法、绘画、音乐、戏剧、翻译、诗文等诸多领域建树甚深，甚至大开先河，导夫前路。他的一生，长于津沽、旅居于沪滨、留学于扶桑、从教于江浙、法施于四海，所谓“半世风流半世为僧”，终由风流才子而青史留名。
我们现在知道，“中堂大人”李鸿章，晚年最爱用的两方私章——“鸿章私印”与“少荃”，其实都为李叔同所刻。那时的李叔同，不过才15岁的少年啊！这也可见他在书法诸才艺上的才情。
天津粮店街60号李叔同故居正是如此顽主，居然在年39岁那年，正值人生最高光时刻，却突然跑到杭州虎跑定慧寺剃度出家，让世人错愕不已至今。
出家前送给夏丏尊的卷轴从此，他犹如蛇蜕新生、仿佛生命脱壳，捐弃故技，斩绝尘缘，只是一衫一钵一帕，潜心专修律宗，岿然一代高僧。他在出家前，有两房妻子、三个儿子。如今有很多人批评他是“抛妻弃子的渣男”，不免过甚其辞。其实，从现有资料看，他离家前将后事都安排稳妥了，并非不管不顾：李家不缺钱，托付的朋友也尽心尽职，妻儿全部顺遂安乐度过了一生。
晚年的他，与侄儿李圣章闲谈，只抱歉一件事情，“出家前没同你三婶母商量，很对不起她”。日本夫人春山淑子，则在他张罗下，回到了日本。在杭州西湖边最后一面，李叔同安慰她，“你有技术，不会失业”，掉头不顾消失在西湖烟波浩渺间。日前，有著名文化人蔡志忠自称“开悟”，且在少林寺大张旗鼓“出家”，看情形不过就是做戏，李叔同就非这等“票友”。他是动真格的。
图\春山淑子返日从事医护工作，年以岁去世.与李叔同所生女春山油子，今年7月去世，享年岁
依佛门戒律，出家人得告别一切鬘华涂香、所有鼓乐众伎之事。严格地讲，僧人是不玩书法的。也因此，从“李叔同”过渡到“弘一法师”后，过去种种才艺，他也准备一概摒弃，从此没画过画、没弹过琴，甚至也不再作诗。“二十文章惊海内，毕竟空谈何有”，索性从“空谈”彻底遁入“空门”了。
近期闹哄哄的“蔡志忠出家”只是，很诡异很特殊的是，弘一大师唯独于书法一道，并未彻底忘情放下，自称“诸艺俱疏，惟书法不火不俗”。
而且，步入佛门后的他，反倒更加用心在书法上，留下遗墨难以尽数。
隠書廬朱老师前几日就专门讲过一件趣事：他年少时，在老家上虞乡下，结识一位农家老者。那老人不过一平民，可当年竟见过弘一大师，且自称从其手中免费得到过书法。这是可信的。那时的弘一大师，随顺世缘，了无迎距，几乎日日写字，也必定有求必应，最乐于写书法送于周边人乃至民众，炯然自如以为结缘。
为啥更热衷书法？这里头奥秘倒也昭然若揭：李叔同出家后，是把书法视同佛法，既借此修身养性，也有意感化三界火宅中的芸芸众生。佛法不能当人情，但书法可以是。据《弘一法师与书法》一文，他入山前夕，在写完最后一幅书作《姜母强太夫人墓志》后，也曾断笔两截决意永弃。后经居士范古农提醒，他才恢复对书法的热爱。只是，从此不再称“书法”，而以“写字”名之，目的也只是送人结缘。
左二为李叔同幼子李端
他之于书法，也着实笔耕不息至死不休，并无心插柳地成就书法史上别具一格的“弘一体”。于是，一代高僧，也成民国史上最传奇的“书法大师”。有名书家就说，“我的书房不挂任何人的字，哪怕是天下第一、二、三行书，也懒得去挂，但我很乐意挂弘一法师的字”。就连最厌恶“士大夫作派”的鲁迅，居然都俨然迷弟，在年还专门“乞”得弘一法师一幅字，上书“戒定慧”三字，现尚存北京鲁迅博物馆。
鲁迅与李朋友圈高度重叠可以说，书法对于弘一大师而言，几可等同于漫漫修行路上中的念珠，方寸尺幅之上，冰炭并置、欢苦杂陈、悲欣交集，艺道合一。他在意书法，可早就不是要“写好”那般低级，亦或纯“技术”那么无聊。他是要自渡渡人，不是借此标榜。
送予鲁迅字他说，“人以字传，是一桩可耻的事”，认为人品贵于书品，书法依人而存。他既无意也不屑于当一名“书法家”。其实，历史上哪个正经人会以当“书法家”为满足呢？
由此，我们也可以看到，弘一法师的书法，在出家前与出家后，几乎截然两种样态，宛如两种笔墨格调。“李叔同书法”与“弘一体”，脉脉相续又判若两人。
“李叔同书法”是专业书家的路子，可“弘一体”似完全空诸依傍，自创一格。大概也因此，社会上一直有非议的声音存在，认为“弘一体”太缺法度，结构歪扭、墨色单一、笔法不见、章法全无，与“大衣哥”朱之文涂抹的没啥区别，世人如此追捧，无非“捧臭脚”而已。前些日，有“云冈杯魏碑书法展”某特等奖作品，让舆论沸腾不下至今，也许在这些朋友看来，“弘一体”也是诸如此类装神弄*的吧。
近日争议的“云冈杯魏碑书法展”特等奖甚至，知乎上还有议论说，这种字“与3岁小孩涂鸦差不多”，如同“*见愁的*画符”，是没啥功底的“名人字”，委实开了当代书坛“丑书”之先河云云。连一代*才*永玉都说过，他10来岁时，即浪迹天涯，某日在附近寺庙瞎混，巧遇鼎鼎大名的弘一大师，入书房见到人家的字，曾当面批评其字“不好，行笔没有力”。事过70年，他还不忘反复斯言，取瑟而歌之意溢于言表。
老顽童*永玉说弘一体没有功底娃娃字，当然是很荒诞、很外行，更是不符事实的贬抑。实际上，在“津门阔少”时期，他就以书法为人瞩目，16岁在天津辅仁书院时就博得“李双行”的美誉。李家不只是豪富之家，也是书香门第，其父李筱楼是年的进士。家学渊源，从幼年开始，他就在书法上用过苦功的。如今可见李叔同早年作品，是11岁所书柳公权《玄秘塔碑》扇面、15岁时所写《八破图》、16岁赠恩师徐耀廷魏碑体扇面，以及3年后仿苏轼体所书自作《山茶花》诗等。
图\“当代画僧”史国良：弘一大师早期书作，是教科书级的魏碑作品
从这些遗墨看，再参方爱龙《弘一法师年表》可知，李叔同早年学书有两大特点：一是从学篆起步，从业于“私教”徐耀庭，8岁就开始临《石鼓文》等；二是与之相连的，也与晚清书坛风潮有干系，他开始就有“重碑轻帖”倾向，直到17岁后追随津沽名家唐静岩，才遍学诸体，援帖入碑。夏丏尊回忆录里，说见过故友许多习字草本，“各体碑帖他都临摹”，“写什么像什么”，功底是非常深厚的。
他的临帖次第，与我们当下多数人“笔从楷入”的刻板认知不同，是直接遵循汉字书体先后源流，“先篆隶后楷行”的，这也是彼时世家子弟练习书法的一个传统路数。所以，李叔同早期得力于篆刻、碑版最多。他也很勤奋，自称“居常鸡鸣而起，执笔临池，碑版过眼，便能神似。所窥涉者甚广，尤致力于《天发神谶》、《张猛龙》及魏齐诸造像，摹写皆不下百余通焉”。
譬如，下面这幅写于年前的《临魏灵藏造像》，特征就很明显：出帖入碑，碑底隶面，恢弘刚健，棱角分明，呈清挺瘦硬之态，又有勃勃生气，不难寻绎出《石鼓文》《峄山刻石》《张猛龙碑》的痕迹，同时又杂有二王迄至明清帖学笔意的流丽感与书卷气，透露着股文人之气、学者之质：
此外，一般书家刻意临摹的习气、及功底未达的俗笔,他早期书作也未必没有，平心而论，无需深讳。只是可明白的是，魏碑体是“弘一体”的母体,乃“弘一体”的法乳所在，嘲笑他没功底完全信口开河。
而“弘一体”书风的正式确立，还在他看破红尘出家之后。达到完全的清静自然、粹美圆融之状，则在50岁前后。
此时的他，繁华落尽舍弃一切，从公子哥变身云游和尚，从风流才子转为苦行僧人。杖锡所至，随缘任意，结茅野屋，补衣脱粟，萧闲枯淡，了非旧观，所有“资产”不过一伞一帕，完全活成了贾宝玉的现实版。此时的他，案头再操笔弄墨，更无丝毫名缰利锁的羁绊，好坏得失早不挂念，水边树下称性挥笔，无非心性流露，或是方便法门罢了。
“弘一体”何以像“婴儿体”，就是由此心态而来。这种书法，两大特征也很明显：其一，学书与修身不分，刊落锋颖一味恬静。他从此只写佛经与布善道施之语，书法乃成弘扬佛法的工具，技巧内敛，大巧若拙，给人一种既温煦和暖又不食人间烟火之感。现代以来“和尚字”总多学“弘一体”良有以也；
其二，“弘一体”再没有一笔逞才使气。他逐渐跳出北魏桎梏，反借晋书由碑化帖，肉渐减、体渐长、气渐收、力渐凝，给人一种平淡中和“复归于婴儿”之状，既是“书法”又超越“书法”。这种书风，真是很难评价。更为重要的是，近代大书家中，连林散之都有迹可循，惟“弘一体”不可学也无法学。
中年以后的弘一法师，不再刻意追循所谓的书写技法，“写字”纯粹在“写心”，回到了艺术初衷。年，他写给堵申甫先生的信中说，“拙书尔来意在晋书，无复六朝习气”，是夫子自道蜕变本相。到了后来，他更将此前所写一概贬为“俗书”，“且论三万六千是,宁知四十九年非”，显存改弦更张之意。
什么是“弘一体”，从佛学术语来说，实堪称“离相体”，所存是“离一切诸相即名诸佛”的深意。中国书史上，还有一位大书家朱耷，也由“贵公子”剃度，也不弃书艺，可艺术风格与弘一迥然不同。一个平和如水，一个奇怪夸张，大概也可理解为被迫出家的八大山人，终究还牵肠挂肚看不破吧！“八大体”也许比“弘一体”高明，但不如后者纯粹。“弘一体”洗尽巧气、浊气、怒气、霸气，浑若天成人书俱老，道似无情却有情，真正高古慈悲的佛家气象。凡书法家，总要有悲鸣之心，要有爱、同情与怜悯心。
我是很偏爱“弘一体”的，赵朴初题字的那本《弘一法师手书嘉言集》，是时时勤拂拭。有人笑他书作幼稚，直如小孩涂鸦，实是领会不到中国书法藏纳在横斜笔墨之中，那种玄微精邃的书道境界吧。
我的住所背后，是一座古刹，雍容千载，古风悠悠。寺门边，香炉旁，石桌前，伫立一块石碑，是依据弘一大师当年墨宝摩刻的。
图\年10月圆寂于泉州现模范巷92号温陵养老院，得舍利子余颗、舍利块多块
夏日时，每回晚饭后散步，总要进去看看，对着满池龟鱼，面碑小坐。这块碑书，据说也是大师晚年所写，但与平日所见那种藏锋敛神、火气消尽的典型“弘一体”，书风不太相同。气势磅礴，骨象铮铮，有晚秋的成熟丰稔,又有深冬的冷峭高洁，似有百折不回之决绝，又兼放火烧山之狠辣，更透着潺潺汩汩的一往深情，屡屡让我出神。
李叔同现两个嫡孙女也成了佛教徒看久了，似乎冥然中也能略懂一代书家兼高僧的弘一大师的某刻心境：古人说“太上忘情”，其实并不是将所有的“情”都忘了，练就“枯木禅”甚至是“活死人”。非常之人，必有深情之处，这种“看破”委实是忘却那些枝节横生的无谓，注心在更质朴、更深远、更辽阔、更博大，或许也是更无名目的“情”与“爱”上吧。他因此不是“书”家，也由此超越书“家”。
每当此际，也总觉得，当年弘一大师圆寂前，固欣然于己身之悲与喜，可我等迷途众生终究不断重复他的惊与恸。我们欣赏他的书法，却还是没法洞悉他的悲愿。所谓“悲欣交集”，第一个字毕竟还是“悲”，走前仍然是大愿无涯悲心无尽。
而百年俯仰中，连他最后寄望的群体，诸如龙某寺高僧们，最终都在喧嚣中纷纷塌台，益证哲人的叹息永远有效，而人类的处境恒常可悲吧！